برای مطلب مورد نظر لطفا بر روی آن کلیک نمایید --- برای بازگشت برروی صفحه نخست کلیک کنید 

 

درباره پرنوشت مهربد

جان لنون در انقلاب ( ترانه )

جیمی هندریکس ( نوازانده )

اننیو موریکونه ( آهنگساز )

الویس پریسلی ( خواننده )

مقدمه ایی بر رقص ( رقص یک )

یغما گلرویی در نمایش ( ترانه )

بابک ریاحی پور تا اوهام ( نوازنده )

واروژان پرنده آزاد ( آهنگساز )

فریدون فروغی ساکت اما ... ( خواننده )

باس دنس ( رقص دو )

بیژن ترقی در آرزوی صلح ( ترانه )

علی تجویدی مرد سال دنیا ( نوازنده - آهنگساز )

فرهاد فخرالدینی نتهایی از کودکی ( آهنگساز )

حسام سراج درک و شعور ( خواننده )

والس ( رقص سه )

باب دیلان غنای آوایی ادبیات ( ترانه )

اتمار لیبرت احساس و موسیقی ( نوازنده )

( آهنگساز ) ژان ژار معمار موسیقی الکترونیکی

آندره آ بوچلی چهارمین تنور ( خواننده )

فاندانگو کلاسیک و عاشقانه ( رقص چهار )

اکبر آزاد و جوونی (ترانه )

فیروز ویسانلو بدون استاد ( نوازنده )

مجید اخشابی این همه اعتبار

زنده یاد بابک بیات ( آهنگساز )

( رقص پنج ) رقص درمانی

مصاحبه اختصاصی مهربد با بهمني و هواي حوا عماد رام یا ناصريا

ناصريا تا بوسه بر خاک

مصاحبه اختصاصي با تورج شعبانخاني آهنگساز - خواننده - نوازنده

مصاحبه اختصاصی با پیمان رسولی آهنگساز - نوازنده گیتار

مصاحبه اختصاصی با عبدالجبار کاکایی ترانه سرا با کبوتر

مقدمه ایی از پوریا منتظر

آهنگی از شاگرد استاد شجریان در کمتر از هفت ساعت

مصاحبه اختصاصی مهربد با پوریا منتظر شاگرد دوست داشتنی استاد شجریان

دانلود آهنگ بسیار زیبای فراق پوریا منتظر

مرگ پایان کبوتر نیست . . . خسرو شکیبایی با احساسات زیبایش رفت

وبلاگ تخصصی موسیقی و نامداران درگذشت مردمی ترین و با احساس ترین مرد تاریخ سینمای ایران استاد خسرو شکیبایی را به همه هموطنان و دوستداران هنر تسلیت عرض می نماید . . .

بی شک خسرو شکیبایی جزء آن هنرمندانی محسوب میشد که بدون گم شدن در غرور خود را مردمی دانست و نگه داشت . حضور او با این همه افتخار در برنامه ها و جنگ های تلویزیونی به عنوان مهمان و هم صحبت شدن با مردم ایران از این طریق گواه این نوشته می باشد .

هرچند ما در زمینه موسیقی و ترانه فعالیت می نماییم اما مرحوم شکیبایی از هنرمندان سینما در دل همه جا داشت که ما این خبر  دردناک را تسلیت گفته و ابراز همدردی می نماییم .

هر چند او از خانواده ترانه  موسیقی جدا نبود .

سال شصت و پنج بود که آهنگی از استاد شجریان توسط یک کودک شیرازی در تلویزیون اجرا شد و مورد استقبال قرار گرفت آن کودک از شاگردان استاد شجریان بود که توانست با ان سن کم سرو چمان استاد را به خوبی اجرا نماید .

در حال حاضر ایشان جزء محدود جوانان و انگشت شمار کسانی می باشند که می تواند دستگاه کرد بیات را به خوبی اجرا نمایند .

در این بازار شلوغ موسیقی به خصوص از سال هفتاد و شش به بعد که اجازه کار بیشتری به جوانان داده شد و پس از آن نیز که در دو سه سال اخیر که نسل چندمی از خوانندگان به روی کار آمدند و رفتند و کار به اینجا رسید که هرکس از راه رسیده و یک سری جملات اکثر بی محتوا را که در خواب دیده بر روی ریتم های آماده و سمپل به وسیله رایانه های شخصی قرار داده و اسم آن را رپ فارسی گذاشته اند این کودک که حالا جوانی رعنا شده است در دوران جوانی فقط سکوت اختیار کرد تا این که به اصرار دوستان و آشنایان پس از سال ها مجدد گام به دنیای موسیقی گذاشت که سال ها برای یادگیری آن زحمت کشید . اگر او همه می خواست مثل همه اسم و رسم نشان دهد زود تر از این ها بر سر زبان ها می افتاد به هرحال از محضر استاد شجریان بهره مند گریده آن هم در کودکی و دستگاه کرد بیات را به خوبی اجرا می نماید و تسلط بر دو ساز سنتی سنتور و تنبک آن هم نه از نوع ادعا بلکه از جنس اعتنا خود نشان دهنده این است که هنوز جویای نام هایی هستند که به خاطر این که هر بچه دوست دارد به او بگوید خواننده و نوجوانان برایشان سر و دست بشکنند گوشه ایی را انتخاب نموده اند تا از این حواشی و هیاهو دور باشند زیرا آن ها عاشق هنرشان هستند .

با این مقدمه به مصاحبه ایی که با پوریا منتظر انجام داده ایم خواهیم پرداخت . پوریا منتظر در این مصاحبه به نکات قابل توجه ایی اشاره نمودن که می تواند برای جوانان ایرانی و مخاطبان موسیقی بسیار ارزنده و گران بها باشد .

از پوریای عزیز بسیار سپاسگذاری می نماییم که با خوش رویی و آغوشی باز و متانت و وقار خاص همچون نمونه کامل یک جوان هنرمند ایرانی پیشنهاد مصاحبه با وبلاگ تخصصی موسیقی و نامداران را پذیرفتند . 

از خودتان بفرمایید . چه شد و چگونه شد که با موسیقی آشنا شدید ؟

من درسال هزار وسیصد و شصت در شهر شیراز در خانواده اصیل و فرهنگی و هنر دوست متولد و بزرگ شدم و طبعا این موضوع بر روی من اثر مثبتی را گذاشته که از کودکی علاقه به موسیقی اصیل سنتی داشته باشم و فکر کنم چند غریبی در خانواده ما نباشد .

سبک و نوع موسیقی شما چگونه است ؟

سنتی ایرانی

چگونه با استاد محمد رضا شجریان آشنا شدید ؟

از آنجا که پدر و برادرانم در جریان فعالیت های استاد و در جریان کنسرت های ایشان بودند لذا در سال هفتاد و دو که استاد جهت کنسرتشان به شیراز آمده بودند پدرم از طریق چند دوست ملاقاتی را با استاد برای من ترتیب دادند تا من از نزدیک با ایشان آشنا شوم . لازم به ذکر است که در آن سال من فقط دوازده سال داشتم .

چند سال در محضر استاد شجریان بوده اید ؟

من حدود پنج سال در محضر ایشان شاگردی کردم و دو تاییدیه از ایشان گرفتم .

در چه زمینه هایی شاگرد ایشان بوده اید ؟

آواز سنتی ایرانی

شما مدرک تحریر از استاد دریافت نمودهاید در این باره هم توضیح دهید ؟

در دیداری که با ایشان داشتم صدای مرا از همه لحاظ تایید و تاییدیه ایی به اینجانب دادند .

تاثیر استاد شجریان بر روی شما چگونه بوده است ایا هنوز آن تاثیر یا تاثیرات را در دو وجه هنری و شخصیتی حس می نمایید ؟

تاثیر زیادی داشتند از جمله علاقه من به این سبک موسیقی زیادتر شده و دوست دارم بیشتر به این موضوع بپردازم .

بر چه سازهایی مسلط هستید ؟ ساز تخصصی شما ؟

بر سنتور و تنبک مسلط می باشم و ساز تخصصی من سنتور می باشد .

بیشتر بر کدام دستگاه از موسیقی سنتی تسلط دارید و کدام دستگاه را بیشتر دوست دارید و می پسندید ؟ علت خاصی دارد ؟

بر دستگاه های کرد بیات و راست پنجگاه تسلط دارم و ماهور را بیشتر از این دو می پسندم زیرا دستگاه خوب و لطیفی است .

پوریای موسیقی ایران در یکی از سایت های اینترنتی وقتی که آهنگ شما را برای دانلود گذاشته بودند نوشته بودند که پوریای موسیقی ایران . . . به واقع چنین است ؟ با این احوال دوستداران موسیقی ایران مطمئن باشند که موسیقی ایران می تواند یک پوریا داشته باشد ؟

البته این لطف دوستان است . اما من خودم را هنوز یک شاگردی می دانم که باید همچنان در راه آموختن علم موسیقی توام با عمل سعی و کوشش فراوانی را به خرج دهم زیرا موسیقی سنتی ما وسیع و جامع است .

آهنگ سرو چمان استاد را به آن زیبایی می خواندید اما حالا دیگر قصد تکرار ندارید و عزم جزم کرده اید تا یک موسیقی تلفیقی از سنتی و پاپ ارائه دهید . علت چیست ؟ در این باره بیشتر توضیح بفرمایید ؟

از آنجایی که همه چیز رو به پیشرفت است و البته موسیقی سنتی هم جدا از این موضوع نیست و من علاقه مند بودم که در این سبک موسیقی تلفیقی را هم تجربه کنم فکر می کنم تجربه خوبی بود و استقبال زیادی از این موسیقی تلفیقی شد .

درست در زمانی که در ایران هنوز تازه کارها وارد عرصه نشده بودندو تنها اساتید به نام و با تجربه ادعای خوانندگی داشتند شما با آن سن کم خیلی ها را شگفت زده کردید . آن هم اثر استاد محمد رضا شجریان را در حد مطلوب خواندناما بعد دیگر خبری از شما نبود و حالا به قول بعضی از کارشناسان موسیقی در این کشتی به گل نشسته موسیقی آمده اید و نوع کاری را انتخاب نموده اید . یعنی موسیقی تلفیقی پاپ سنتی : علت اصرار شما بر این کا را فهمیدیم حالا در ادامه بفرمایید در این مدت چرا از شما خبری نبود ؟ و چه شد که بازگشتید ؟

فقط کمی به خاطر سنگینی درس ها کاری به آن صورت نتوانستم انجام بدهم ولی در حال حاضر وقت بیشتری برای این کار دارم .

حماسه ایی کوچک برای مردی بزرگ اثری که مخاطبانتان با آن انس گرفته اند اما خود شما از این اثر رضایت ندارید ؟ چرا ؟

دوست داشتم وقت بیشتری را به آن اختصاص می دادم تا بهتر از این ها می شد متاسفانه وقتی که برای ضبط این اثر گذاشته شده بود خیلی کم و با عجله بود البته بیشتر کارهای من در نیم ساعت تا یک ساعت ضبط شده یعنی این که کارهای من یک الی دو بار خوانده ام و ضبط نهایی انجام شده است .

ملودی فیلم حضرت محمد رسول ا... (ص) با صدای شما که باز هم تاکید می کنم که شما از آن کار رضایت ندارید اما مخاطبان آن اثر را دوست دارند . آیا اصرار آهنگساز این اثر این بود ؟چرا این ملودی ؟

بله - نظر آهنگساز این بود که به صدای من نزدیک است .

این اثر در کمتر از هفت ساعت به صورت ارکستر سمفونیک ساخته شده است . در این باره بفرمایید ؟

واقعا کار پرمحتوا و خوبی بود در این جا از آهنگساز عزیزم جا دارد تشکر کنم که من را برای این کار انتخاب کرد و تجربه ایی بزرگ برای من بود .

اثر حماسه ایی کوچک برای مردی بزرگ را به تعدادی از کارشناسان موسیقی معرفی کردم ونظر خواستم آنان گفتند که پوریا هنوز قدرت صدای خوبی دارد اما در این اثر نمایان نیست . نظر خودت چیست ؟

کاری که هفت ساعته انجام شود باید هم صدایم چنین شود نظر خودم هم چنین است باید بیشتر تمرین می کردم تا قدرت صدایم نمایان شود حداقل یک هفته باید تمرین می کردم .

چرا جوانان اینگونه موسیقی تلفیقی پاپ سنتی را بیشتر می پسندند و علاقه مند هستند ؟

از همان دوران کودکی آواها و نواهای ایرانی در گوششان بوده و مهمتر این که ایرانی هستند اما با توجه به نیاز روحیه جوانان همچون انرژی و سن آنان تلفیق هر دو برایشان جذاب و تامین کننده افکار و نیازشان می باشد .

شاید صحیح نباشد که نام موسیقی تلفیقی بر این نوع آثار گذاشت اما چیزی که همه به این نام می شناسند . حالا در همین زمینه دکتر محمد اصفهانی بسیار موفق عمل کردند و چندی بعد احسان خواجه امیری آمد و اثبات کرد که هنوز جای کار در این زمینه وجود دارد . اثبات این گفته استقبال پرشور از کنسرت های ایشان است . می دانیم که آقای محمد اصفهانی و احسان خواجه امیری هر دو سابقه فعالیت و تجربه موسیقی سنتی را دارند و شما هم چنین بوده اید . احسان یک گام بلندتر از آقای اصفهانی برداشت شما بفرمایید آیا حالا شما هم می خواهید یک گام از احسان جلوتر بردارید یا اینکه به همین راهی که آنان رفتند خواهید رفت ؟

به نظر من کسانی که در عرصه موسیقی فعالیت دارند باید در تمام سبک ها خود را محک بزنند و تجربه کسب کنند و من هم این کار را دوست داشتم و اجرا کردم و شاید در آینده در این زمینه اجرای دیگری هم داشته باشم ولی ترجیح می دهم اجراهایم بیشتر دارای تمایل در سبک موسیقی سنتی باشد .

می دانید که در خارج از کشور از لحاظ مالی چون کارها تحت قانون حق تکثیر قرار میگیرند با مشکلی بر نمی خورید اما در ایران کار از استودیو بیرون می آید بدون اجازه و رضایت صاحب اثر برای دانلود قرار می گیرد . با این مسائل چرا وسوسه نشدید که از ایران بروید و در خارج از کشور کار خود را ادامه دهید ؟

من ایرانی هستم و برای ایرانی می خوانم برای ایرانی که روحیه ناب و خاص و خالص خودش را که سرشار از احساسات زیباست دارد و این روحیه تنها در خود ایران یافت می شود .

این روزها شاهد هستیم هرکس از راه می رسد یک ته صدایی چهچه می زند و با یک تومبا و جاز در کنار ملودی گیتار موسیقی تلفیقی را به مردم عرضه می کنند که از نظر کارشناسان و اهالی موسیقی از نظر علمی و عملی بسیار ضعیف و بد می باشند که این نوع کارها گذری و با آزادی چند صباحی گوش ها را خراب می کنند و میروند نظر شما چیست ؟

همه این ها گذری هستند می آیند و می روند . هیچ فایده ایی ندارد . موسیقی سنتی پا برجاست . هر روز دنیا به کام یکی است . این همه رپ خوان آمدند و رفتند این ها هم مثل همان آن ها شک نکنید که چنین است و مردم فهیم ایران خود شاهد بوده اند .

درباره جدیدترین اثری که شما به جوانان هنر دوست و با احساس ایرانی هدیه داده اید به نام آهنگ زیبای فراق بفرمایید . آهنگی که پاپ سنتی خوانده اید اما با ظرافت خاصی احساس لطیف و دلنشین ملودی ها و دستگاه های سنتی را در وجود شنونده جاری می نمایید ؟

این آهنگ یکی از قطعات آلبوم آینده من می باشد که برای همین یک آهنگ بسیار زحمت کشیده شده است و دارای مجوز از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ایران می باشد که از همین جا از همه مسئولین محترم تشکر می نمایم . آهنگ ساز این اثر با نام فراق جناب آقای ناصر فروزی می باشند تنظیم هم بر عهده اقای علی رضا تهرانی بود که بسیار زیبا کار کردند و شعار اثر هم آقای دکتر واحد حسینی از شاعران خوب و با سواد ایران می باشند .

نگاه شما به آینده ایی که در موسیقی پیش رو دارید ؟

نو - زیبا - جوان پسند و خارج از مادیات

آیا قصد داریداز اشعار حافظ در کارهای پاپ سنتی استفاده نمایید ؟ اگر چنین قصد داشته باشید نیاز زمان و کار بسیار دارد . شما چگونه با این اشعار کار خواهید کرد ؟ منظور این است که تلاش خواهید نمود شعر به موسیقی زیبایی بخشد یا اینکه موسیقی شعر را به جوانان القا نماید ؟

بستگی به کار دارد . زیرا شعر حافظ شعر بسیار خوبی است و نباید همین جور از آن در اصطلاح بهره جست . باید دید آهنگساز چه کسی می تواند باشد . اگر شعر حافظ باشد حرفی در آن نیست پس بنابراین سعی می کنم که موسیقی شعر را به جوانان القا کند .

هنر و هنرمند از نگاه شما ؟

هنر زیباست و هنرمند عاشق زیبایی

طبق رسم همه مصاحبه های اختصاصی وبلاگ تخصصی موسیقی و نامداران دو کلمه را با عنوان مطلب ازاد واگذار می نمایم به مصاحبه شونده تا هر آنچه تمایل داشته باشند بفرمایند و حالا شما مطلب آزاد ؟

از همه جوانان خواهشمند هستم که چشم و گوششان را باز کنند و بفهمند که چه چیزی را گوش می کنند . به فرض احسان خواجه امیری گوش می دهند و در همین حین می گویند که فلان رپ خوان هم عجب صدایی دارد ! اگر او صدا دارد پس این دیگر چیست ؟ !

مواظب باشند تا گوششان منظور گوش موسیقیایی آنان است خراب نشود و از سر تفریح هم به هر چیزی گوش ندهند .

---------------------------------------------------

در پایان بازهم از ایشان کمال تشکر و سپاساگذاری را داریم .

منتظر نظرات همه شما عزیزان و مخاطبان و همراهان گرامی وبلاگ تخصصی موسیقی و نامداران در رابطه با این مصاحبه هستیم . . .

با تشکر مهربد

پوریا منتظر و فراق استاد شجریان دانلود پاپ سنتی

اگر یادتان باشد یک آهنگ از پوریا منتظر  گذاشتم که خودش اعلام کرده زیاد از آن اثر راضی نیست .

خب هر جور بود با آقای پوریا منتظر یک مصاحبه اختصاصی داشتم که تا دو سه روز دیگر درج مینمایم و مورد دیگر اینکه یکی از آثار آلبوم جدیدش را که پاپ سنتی خوانده و تا سه ما دیگر به بازار می آید  و از وزارت ارشاد مجوز دارد به من اجازه داد که برای دانلود بگذارم . . .

پوریا منتظر جز انگشتماران کمتر از یک دست هست که در ایران میتواند بدون همراهی ساز دستگاه کرد بیات را که به گوش خیلی ها نا آشنا می باشد به خوبی بخواند . . .

لینک دانلود که باید روی آن راست کلیک کنید و گزینه save target as  را کلیک نمایید :

 

لینک دانلود آهنگ بسیار زیبای فراق اثر پوریا منتظر

تا چند روز دیگر یک مصاحبه اختصاصی از پوریا منتظر درج خواهیم نمود .

با تشکر مهربد

نمایشگاه پیانو شیراز پس از استقبال گرم مردمی تا ۲۴ تیر ماه تمدید شد . . .

پیانو باربد اولین نمایشگاه تخصصی پیانو در شیراز

یک خبر :

قرار است برای اولین بار در شهر زیبای شیراز یک نمایشگاه تخصصی پیانو به همت و سرمایه گذاری گالری پیانو باربد در هتل بین المللی پارس برگزار گردد . . .

در این نمایشگاه بهترین و مرغوب ترین پیانو های یاماها - ریگرکلاس - مارشال - نوردیسکا پرل ریور و . . . به نمایش و فروش گذاشته خواهد شد .

نکته جالب اینجاست که این برای اولین بار است در شیراز که چنین نمایشگاهی در عرصه موسیقی با کلاس و شخصیت عالی برگزار می شود .

قصد دارم تا برای یک گزارش تصویری و اختصاصی از نمایشگاه به شیراز بروم و از مدیر گالری پیانو باربد شیراز که برگزار کننده و سرمایه گذار این برنامه هستند اجازه برداشت گزارش نمایم .

در ضمن هرکسی هر سوالی درباره نمایشگاه به ذهنش میرسه بپرسه تا در حین گزارش جواب سوالات را از مدیر نمایشگاه بگیرم .

راستی مکان و زمان نمایشگاه :

شیراز - هتل بین المللی پارس - سالن مجهز و مدرن زمرد

زمان : از 8 تیر 1387 تا 14 تیر 1387

ساعت بازدید : 9 صبح تا 10 شب

برگزار کننده : گالری پیانو باربد

---------------------------------------------------------------------------------------------

در بین اهالی موسیقی و در دنیای اینترنتی زم زمه هایی مبنی بر اینکه نوازنده ایی به عنوان اولین فردی است که در ایران اثر زوربای یونانی را با سرعت ودقت بسیار بالا اجرا نموده است و باز هم اولین نفری است که کنسرت تخصصی گیتار و موسیقی تلفیقی از نوع آمریکای لاتین را اجرا نموده است به گوش می رسید تا اینکه بعد از مدت ها تحقیق و پرس و جو از اهالی موسیقی متوجه شدم که آری این چنین شخصیتی حقیقت دارد  و در ایران زندگی می کند که این مایه افتخار و خوشحالی ما ایرانی ها می باشد .

ایشان پیمان رسولی استاد دانشگاه در زمینه تاریخ موسیقی و تدریس تربیت مربی گیتار - ریاست آکادمی تخصصی گیتار و موسیقی در شیراز و برگزار کننده چندین کنسرت بزرگ و پرهزینه گیتار می باشند . تسلط کامل ایشان به عنوان آهنگساز بر چند ساز سنتی و کلاسیک و ساخت آهنگ بر روی سریال کورش کبیر خود نشان دهنده تمامی زم زمه هایی که در باره ایشان به گوش می رسد می باشد . صحبت ها ی جالب ایشان در این مصاحبه صد در صدر کامل و شکافته شده بود . یک نکته ایشان از دوستان بسیار نزدیک و صمیمی مرحوم ناصر عبداللهی بودند که قرار بود بر روی سریال تلویزیونی راه بی پایان که چهارشنبه شب ها از شبکه سوم سیما پخش می شد آهنگسازی کنند تا ناصریا بر روی آن بخوانند اما درآن زمان ناصریا از بین دوستداران رفت و استاد رسولی هم دیگر به آن کار فکر نکردند . 

 منتظر نظرات شما در این باره هستم باتشکر مدیریت وبلاگ موسیقی ونامداران مهربد . . .

-----------------------------------------------------------------

مهربد :استاد دانشگاه مدیر اولین آکادمی تخصصی گیتار و موسیقی شیراز - صاحب استودیوی ضبط و تکثیر آثار هنری موسیقیایی و مواردی که خود باید کامل کنید و سپس بفرمایید با این وضعیت شبانه روز برای شما کم نیست ؟

پیمان رسولی :

به شدت کم می آورم واقعا نمیرسم البته خیلی از دانشجویان و کسانی که فعال بودند و به جای خیلی خوبی رسیدند

مثلا خانم لیلی افشار وقتی تشریف اوردند شیراز میگفتند من صبحها ساعت 4.4/5 صبح بیدار میشوم و شروع میکنم به تمرین کردن منتهی شاید برای ایران عجیب باشد من در ایران زندگی میکنم ولی به خاطر نگرش آن افکار و نگرشها که نسبت به زندگی و نسبت به اینکه خواسته هائی را که دارم و چیزهائی را که توی ذهنم تصور کرده ام بیاورم به خواست خدا هم اش تحقق پیدا میکند مگر اینکه خودم نخواهم پس من به راحتی 24 تا 48 ساعت کار میکنم بخاطر اینکه گویند

العبدویدبر و الله یقدر

انسان تدبیر میکند و خدا تقدیر میکند

یادمان باشه بدون تلاش هیچ دستاوردی بدست نخواهیم آوردیعنی اینکه صرف اطلاعات داشتن هیچ دستاوردی برای ما بدست نخواهد آورد ما اگر بدانیم پشت این در یک کیسه طلا هست تا نرویم دنبالش و حرکتی نکنیم هیچ اتفاقی نخواهد افتاد و هیچ دستاوردی بدست نخواهیم آورد پس بنابرین این اقدامات بخاطر اینست که من خواستم خداوند هم در واقع عطا فرمودند

توجه داشته باشیم که بوسیله خودم این اتفاق می افتد خداوند مسبب الاسباب هستند او اول اسبابش را برای ما فراهم میکند اسبابش اینکه شما فلان ساز داشته باشید  فلان اطلاعات رو داشته باشید انرژی داشته باشید که شبها بیدار باشید و کار کنید نمیدانم در طول روز هر روز بتوانی بطور فشرده کار کنی و بتوانی به استراحت برسی بنابراین اینها کا ملا اسبابی هست که او مسبب الاسباب فراهم میفرماید

 مشغله من خیلی زیاد هست از چیزی که گفتید خیلی بیشتر از اینهاست

هر کاری را که در زمینه مو سیقی بگوئید من انجام داده و انجام میدهم از یک کوک ساده گیتار گرفته تا رهبری ارکست سمفونیک بنابراین مابین رنج و آسایش این دوتا دامنه است بسیار وسیع

یعنی از کوک ساده گیتار تا نوازندگی فوق عادی نوازدگی حرفه ای نوازندگی ورد جهانی استودیوپلیر نوازندگی استودیو تدریس موسیقی در دورهای مقدماتی متوسطه پیشرفته در واقع ادونس درس بدهند خیلی خیلی کم داریم جدا از این دوره ادونس در واقع مسترکلاس معمولا برای مدرسین هست که 1/5 تا 2 سال دانشگاه غیر انتفاعی بزرگمهر دانا فقط وفقط رشته مربیگری گیتار تدریس میکردم

این رشته را خودم برای اولین بار در ایران راه اندازی کردم

یعنی تمام سر فصل ها در واقع در هر ترمی چه درسهائی با ید تدریس بشود همه اینها را من نوشتم و فرستاده شد وزارت علوم تحقیقات و فن اوری ودر نهایت تائید شده و برگشته و تدریس شده

کار دیگر نمایندگی در ارکستر بعنوان یک موزیک پلیر ثابت رهبری ارکستهای کوچک سرپرستی ارکستهای پاپ ناظر فنی بودن در بسیاری از ارکستها و ارکستهای دیگران جوانهائی که میروم سر ارکستهایشان مثال دو ماه یک دفعه فقط اشکا لاتشان را می گیرم به آنها خط میدهم  بر میگردم . ارکست ثابتی تا الان نداشتم

مثلا فیلمساز مورد علا قه من کیارستمی ممکن است در هر فیلمش از یک سری بازیگر آماتور استفاده کند آماتور یا حرفه ای استفاده کند من هم دقیقا همین طور در اغلب ارکستها سعی کردم . ارکستهائی که داشتم همه فیکس نبودند همیشه سعی کردم انتخاب کنم بصورت مقطعی از نوازنده حرفه ایی استفاده کردم و از نوازندگان ارکست سمفونیک در گروهها استفاده کردم نوازنده که تجربه استیج نداشته و اغلب شاگردان خودم بودند استفاده کردم

ناظر ضبط بودن در استودیو اهنگسازی تنظیم کلیه اثار

موسیقی فیلم و تئا تر

در این باره 2 بار تحقیق وسخنرانی در شیراز انجام شده که توسط بنده انجام شده که بنده انجام دادم

یکبار در سال 78 و یکبار سال 86 در واقع یک کارگاه تئا تر بهمراه اقای مزارعی یکی از شاخه های بسیار مهمی که مورد علا قه من هست با هم پیش بردیم و اطلا عات در این زمینه خیلی خیلی کم هست به هر صورت هر شاخه را که در این زمینه بفر مائید کار کنم و خیلی هم جلو برم و سعی کنم پیشرفت کنم .

مهربد :چرا شما با این سرمایه ( منظور توانایی هنری و مدیریتی نه مادی ) همانند بابک امینی که تا این حد رسید از ایران مهاجرت کرد نرفتید ؟ در آنجا سرمایه هنری و مدیریتی شما افزون تر و باعث شهرت بیشتری می گردید ؟

پیمان رسولی :

ببینید اینجوری نیست . این سوالها را اغلب روز نامه ها و مجلا ت که مصا حبه کردم از من پرسیدند به آ عزیزان میگویم از همین شیراز دنیا را خواهم گرفت دقیقا اگر بخواهیم همیشه باید اول باید محلی باشیم مثال

مارکز نویسنده کتاب 100 سال تنهایی این از یک جامعه خیلی فقیر بلند میشود ودنیا را تسخیر میکند بزرگترین نویسندگان در واقع رشته ادبیات و در سبک سوررئالیسم و رئالیسم جادویی در این دورشته یا بنوئل بهترین فیلمساز یا فردریکو فرنینک همان مکانی که زندگی میکند تاثیر زیادی در دنیا گذاشتند که زمانی که هنوز هم به دهکده جهانی هم نزدیک نشده بودیم فقط بحثش بود پس الان خیلی راحت تر میشود این کا ر را کرد پس اگر الان نکنم باید خودم را زیر سوال ببرم در واقع فیلمساز سبک سور رئالیسم و رئالیسم جادویی کسی است که بنوئل فیلمساز سوررئالیسم بهترین فیلمساز سبک سوررئالیسم در تحت تاثیر خودش قرار می دهد در واقع از یک چنین جامعه ایی برخاست یکی از الگوهای خوب من عباس کیارستمی است. در این رابطه میتوانیم بعد صحبت کنیم .

دوم اینکه بابک امینی دوست قدیم بنده زمانی که در ایران بود از شهرت خاص خودش برخوردار بود در نوازندگی استودیو - آهنگسازی و اساسا کاراکتر موسیقایی خیلی خوبی داشت بابک بسیار پسر خوب و انسان خوبی هم هست برایش درود می فرستم هر جا که هست ولی در صدد اینست که ایشان با رفتن به خارج از کشور عملا در جامعه خارج از کشور حل شد یعنی الان شما اسمی از بابک امینی سر زبان ها نیست یا شادمهر عقیلی حل شد . در ایران دقیقا یادم هست قبل از اینکه از ایران برود شادمهر اساسا یک اسطوره خیلی خیلی بزرگ شده بود خیلی سپهسالار شده بود شخصیتش البته ممنوعیتش این نبود که آثار خاصی هست ممنوعیت پخش آثار شادمهر این بود که مشکل قرار دادی و در واقع اقتصادی با آن شرکت طرف قرارداد خودش داشت نه اینکه مسائل دیگری - به هر صورت الان آنها رفتند آن بر راحت شدند و نتوانستند دنیا را بگیرند و در جشنواره گرمی شرکت کنند و رفتن اینها هم جالب اینجاست یک روزنامه دیگر هم از من سوال کرد رفتنشان هم هیچ تاثیری در ایران نداشت رفتن شادمهر به محض اینکه شادمهر از ایران رفت مشابه اش پیدا شد آن هم به دلیل اینکه یک نفر دیگر جایش می آید چون که متوجه شدند این تیپ صداها به هرحال به مذاق ما ایرانی ها خوش می آید یا اینکه به هرحال شرطی شده ایم که هر چیزی برای اولین بار میشنویم خیلی زود ذوق زده شویم و آن شخص به هرحال خیلی استار میشود و بعد هرچیزی هم که شبیه این باشد هم می تواند استار باشد.

مهربد :

بعضی از دوستان به شما می گویند امپراطور گیتار ایران وسند این گفته را رکورد سرعت نواختن ملودی های چند لا چنگ می دانند. پیمان با این کار پرواز بلندی کرد . در رابطه با این لقب و رکورد و این نظر بفرمایید؟

پیمان رسولی :

اجازه بفرمایید در این باره یک کمی بیشتر توضیح بدهم به خاطر اینکه خیلی مهم است ببینید البته به خاطر انکه تدریس می کنم تا به حال سه تا چهار هزار هنرجو اینجا امده اند و رفته اند در حال چرخش بودند در این سال ها این یک مورد و مورد دیگر اینکه این کنسرت تخصصی سال هشتاد و چهار که من اجرا کردم سال هشتاد و چهاریک کار پاپ اجرا کردم تو تخصص خاص گیتار نبود سال هشتاد و چهار کنسرتی که اجرا کردم کنسرتی بود که تا به حال در ایران اجرا نشده بود و بعد از آن شروع شد آن هم توسط هنرجوهای خودم یواش یواش به فعال شدن و اجرا شدن شروع شد . چون برای اولین بار اجرا میشد و من دوسال وقت گذاشته بودم و میگفتند قبلا قابل اجرا خواهد بود و میگفتند و احساس می کردند که حالا بقیه یا فرصتش را ندارند یا  جرات نمی کنند سراغ این قطعات بروند چون به هر حال کار بسیار مشکلی است .نمونه اش زوربای یونانی قطعه ایی است که فقط در ایران توسط من و دوست خوبم استاد کیوان ساکت اجرا شده اقای ساکت با تار این موسیقی را اجرا کرده اند در تار نواختن با سرعت نواختن آسان تر است به این علت که سیم ها نازک تر است .هر چه سیم نازک تر باشد از لحاظ ضخامت سرعت خیلی خیلی میتواند بالاتر برود هرچی که فاصله آن فرت ها و پرده ها به هم نزدیک تر باشد باز سرعت خیلی بالاتر می رود . هرچه فاصله بین دوتا سیم هم نسبت به هم کمتر باشد باز سرعت می تواند بالاتر برود در تار این خصوصیت را دارد که به بهترین نحو هم باشد . پس در نتیجه حالا به هرحال استاد ساکت اجرا کردند ولی در گیتار سیم نایلون این طور نیست مثلا سیم قطور است فاصله فرت ها از هم دورند فاصله سیمها از هم دورند نسبت به گیتار الکتریک من سرعتی که در گیتار الکتریک ممکن است اجرا کنم ممکن است خیلی خیلی بالاتر از گیتار سیم نایلون اجرا کنم پس این قطعه بدین صورت اجرا شد . البته یادم هست که یک دختر خانم اکراینی یک سال تشریف آورده بودند شیراز در ارکستر از اکراین آمده بودند یک ساز محلی شبیه گیتار داشت اندازه ماندلین به نام بئر اگر اشتباه نکنم و ایشان به راحتی قطعه زوربا را به سرعت بالا می زد البته یکقسمت های مشکلش را به صورت چهارتایی نواخته می شود آنجا را من می دیدم که سرعت اجرا نمی کردند سال بعدش ایشان دوباره آمد اجرا کرد دیدم خیلی پیشرفت کرده و هر دفعه که من ایشان را میدیدم تحت تاثیر قرار می گرفتم که در واقع اثارش را صحیح اجرا کنم و تمریناتم را بیشتر کنم به هر ترتیب من به صورت صحیح اجرایش کردم قطعات پاکودولوچیا در ایران معمولا تا به حال اجرا نشده بود تقریبا می توانم بگویم که خیلی خیلی محدود نمونه ما داریم که قطعات پاکو را آن هم قطعات ساده اش توسط کسی اجرا شده باشد چون پاکو دو لوچیا یک نوازنده نئو فلامینکویست در واقع خودش بنیانگذار سبک نئو فلامینکوست و به هر صورت قطعاتی که قبل از آشنایی من با لری گولییر - آلدی میولا - جان مک لافین شنیدم ساخته بسیار ملودیک و زیبا هستند در واقع مشکل هم هست . قطعاتی که قبل از آشنایی با این جزمن ها ساخته شده در واقع یک مقداری پیچیده تر از بافت هارمونیکش است .فرق نمی کند ایشان جوری اهنگسازی کرده که چه در اثار قدیمی اش و چه در اثار جدیدش نواختن این اثار خیلی وقت می برد و به علاوه خیلی مشکل است باز برای اولین خود بنده در ایران اجرا کردم به صورت صحیح مثلا قطعه اینتر داس آگوست که ساخته پاکودولوچیا است یک بداهه نوازی در یک تئاتر بوده است و معروف شده است حالا در آن زمان و به همین صورت ادامه پیدا کرده است و معروف شده این معروفیت و اجرا های مختلفی از ان کرده است پاکو در هر اجرا هم بداهه نوازی های خاص خودش را کرده است یعنی با هم تفاوت می کند ولی به کل بداهه ساخته شده بوده چون شهرت پیدا میکند به همین شکل ضبط می شود . نواختن این را من ندیده ام تا حالا به این شکل که کسی به صورت کامل اجرا بکند صحیح نت به نت عین خودش اگر این کار انجام شده بعد از اجرای این کنسرت بوده است . یک قطعات اردشیر فرح و استرانس خب استرانس اند فرح یک گروهی هستند که سایتشان هم در سایت خود بنده هم لینک است به هر صورت بیست و خورده ایی هست که با هم آشنا هستند و با هم کار می کنند . اردشیر فرح در خارج هست و در واقع در عرض ده سال هفتصد کنسرت اجرا می کنند و یعنی تقریبا هفته ایی یک کنسرت کاندید جایزه جشنواره گرمی بودند در رشته خودشان و با بسیاری از نوازند های بزرگ دنیا مثل آلدی میولا و خیلی های دیگر ساز زده اند جزء نوازنده های برتر در دنیا هستند و مخصوصا در آمریکا و آمریکای جنوبی که در قسمت جنوب آمریکا خیلی خیلی مشهورند که متاسفانه ایرانی ها خیلی نمیشناسنشان و بنده افتخار میکنم که اردشیر فرح ایرانی است و بسیار انسان خوب و دوستداشتنی است به هر صورت منظرم اینست که برای اولین بار در ایران آثار استرانس اند فرح من اجرا کردم به صورت صحیح او به معنای خودش .

دیگر موسیقی کوبا آثار موسیقی کوبا را برای اولین بار بنده اجرا کرده ام چندین سال پیش شاید می خواهم بگویم سیزده چهارده سال پیش یا بیشتر یک سری موسیقی ملل یک سری نوار از موسیقی ملل انتشار پیدا کرد که دیگر یواش یواش انتشار پیدا نکرد بلوز بود و آفریقای لاتین و آمریکای لاتین بود . که مموسیقی کوبا به بهترین نحو از یک موسیقیدان مشهور کوبایی اجرا شده بود .و کی هم متاسفانه نخریده بود . در هر صورت من بهترین آثارش را در آن جمع کردم و اجرا کردم که خیلی خیلی مورد استقبال قرار گرفت . اجرای اشعار حافظ راستش من خودم اصلا خواننده نیستم اگر یک وقتی هم در کنسرت خواندم صرفا و صرفا به خاطر علاقه ایی هست که به خود حضرت حافظ دارم . یا اگر یک تک آهنگی را خواندم برای موسیقی فیلمی که حالا قرار است انتشار پیدا کند و پخش شود فقط به خاطر این است که آقای کارگردان از من خواست که صدا یک صدایی باشد که در یک رستوران است مثل پر پرواز که در آن قسمتی که شخصی در رستوران دارد گیتار می زند که خیلی به صورت عام باشد همین . پس اشعار حافظ را آمده ام برای اولین بار درواقع با تم موسیقی پاپ اسپانیا که خیلی ایرانی ها دوست دارند که تحت تاثیر فلامینکو است اجرا کردم و از این اشعار حافظ اتفاقا هشت - نه تا کار را که من خودم تفال زدم و از حضرت حافظ گرفتم که خود ایشان به بنده دادند به هر صورت از ایشان گرفتم به اندازه یک آلبوم هست که اینها را همه شان را در سریال هزاره سوم عشق با همکاری استاد علی آزاد مشترک با هم دیگر موسیقی آن را ساختیم که متاسفانه این سریال در رابطه با کورش کبیر بود از دیدگاه قرآن به اسم ذالقرنین بود متاسفانه جلوی پخش آن گرفته شد و تهیه کننده چندین میلیون تومان ضرر کرد و قصد دارم اینها را اصلا کاست کنم و سی دی کنم برای پخش اما متاسفانه تا به الان موقعیتش پیش نیامده است .

در رابطه با اینکه به من گفته اند امپراطور گیتار واقعا دست عزیزان و دوستان درد نکند خیلی ممنونم از این لقبی که داده شده است ولی این لقبی است که به هرحال رسمیت خاصی ندارد . بله اگر لقب سر یا شوالیه یا هر چیز دیگری که بود جنبه رسمی داشت بله ولی این یک لقب اینترنتی است که تعدادی وبلاگ و سایت عکس و نوشته و مصاحبه هایی از من گذاشته بودند و در نهایت این اسم را برای من انتخاب کرده بودند بنابراین بعد از آن کنسرت سال هشتاد و چهار همچنین چیزی مطرح شد اما میخواهم بگویم عزیزان من همیشه دست بالای دست بسیار است من به شدت مخالفم با پادشاهی - شاه خوانندگان یا پادشاه پاپ مثلا یا امپراطور و گلادیاتور جالب اینجاست که  همه میدانند همیشه وقت چه قدر پر بوده است در نتیجه هیچ وقت وقت نداشتم به این لقب ها حتی فقط و فقط فکر کنم . یک چیز دیگر اینکه رفتم در اینترنت دیدم که سی دی های کنسرت من را دارند به صورت اینترنتی می فروشند که در واقع این کنسرت تهیه کننده اش من خودم بودم بنابراین اگر فروشی هم باشد که نیست و من خودم به شخصه بیشتر به صورت رایگان در اختیار دیگران قرار می دهم و احساس می کنم آنان برای فروش بیشتر سی دی هایی که بدون اجازه می فروختند و تبلیغ این لقب را به من داده اند که این هم می تواند یک دلیل باشد نمی دانم چرا این اتفاق افتاده نمی دانم .

( پیمان رسولی با خنده ایی معنا دار و طنز گونه ادامه میدهد )

به هرصورت از آنان تشکر می کنم دستشان درد نکند و اینها کاری کردند که من اگر سال ها گیتار هم نزنم دیگر احتیاجی به تبلیغات نداشته باشم .

مسئله دیگر در رابطه با سرعت و دقت زدن در ایران :

بگذارید یک سری آماری را بنده فاش کنم فکر میکنم هیچ کس تا حالا در ایران فاش نکرده یا اینکه این اطلاعات موجود نبوده است .این آمار را من از کتاب های بازاریابی و سیستم مدیریت گرفتم و جالب اینجاست که این تحقیقاتی که انجام شده و نتیجه آماری که میدهم خدمتتان اساسا بر مبنای موسیقی و آزمایش هایی که بر روی موسیقی انجام شده بعضا به دست آمده است . جالب اینست که موزیسینی ندیده ام که تسلط بر این مطلب داشته باشد . پس بگذارید برای اولین بار مطرح کنم . امیدوارم تاثیر خیلی مثبتی داشته باشد . من یادم است که خانم دکتر لیلی افشار برای اوین بار که به ایران تشریف آوردند اولین جمله ایی که گفتند این بود در این سمینار من نمی دانم چرا در ایران تکنیک همه را کشته است هیچکس به نوانس توجه ایی نمی کند و اتفاقا با گیتارشان مثال هم زدند یعنی در واقع آن آهنگ معروف آستریاس را اجرا کردند و یک مرتبه با یک لحن ثابت از لحاظ موسیقی و یک مرتبه هم با قوی و ضعیف شدن قطعه پس این قوی و ضعیف شدن ها یعنی نوانس پس نواس یعنی دت و ضعف قطعه یا قوی ضعیف شدن آهنگ یا دینامیک قطعه هم گفته می شود .این دینامیک یعنی چی ؟ یعنی اینکه به ترتیب تدریج قوی شدن به تدریج ضعیف شدن یکباره قوی شدن و یکباره ضعیف شدن خیلی قوی شدن خیلی خیلی قوی شدن خیلی ضعیف شدن تاکید روی جمله موسیقیایی یا نت عدم تاکید ضد ضرب تمام اینها هست که به موسیقی حس می دهد و این حرف حرف دکتر افشار بود که می گفت چرا در ایران تکنیک همه را کشته است ولی هیچکس به نوانس توجه نمی کند این خیلی مهمه و این طرحش را برای اولین بار در ایران خود من مطرح کردم و دوست دارم به نام خودمن ثبت شود چرا چون من از کتاب هایی که ربطی به موسیقی نداشتهاند گرفته ام و غافل از اینکه رد خارج از کشور خود این امار و اطلاعات از روی موسیقی گرفته شده است . ببینید قبل از هرچیز این را عرض میکنم خدمتتان تکنیک می تواند شامل انگشت گذاری های پیچیده شود مضراب زدن های مشکل باشد دقت مضراب ها مشکل باشد و ممکن است شامل سرعت زدن باشد سرعت بالا زدن باشد و الی اخر به هر صورت هر تکنیکی در هر سازی از تنبک بگیری تا دف - تنبور گیتار تا پیانو گرفته و هر چیز دیگر در هر سبکی فرق نمی کند من صحبتم کل هم این است که حتی در سینما و هنرهای تجسمی هم مصداق دارد و هیچ فرقی نمی کند این چیزی که می خواهم بگویم خدمتتان در هنر هرگونه تکنیکی باید در خدمت گویش هنری باشد اگر غیر از این باشد مفهوم اش این است که به هنر لطمه وارد شده است . یعنی چی ؟ خیلی مهمه خیلی خیلی تاکید دارم روی این بحث شما آثار اولیه پاکو دولوچیا را گوش کنید یا در موسیقی کلاسیک یا رمانتیک یا باروک دقت کنید از پاساژهای سرعتی همیشه استفاده شده است . ولی شاید ما هیچ وقت توجه نکردیم  .

--------------------------------------------------------------------------------------------

با تشکر مهربد

ترانه کبوتر با صدای فریدون آسرایی خواننده خوش صدای ایرانی و تنظیم تکنیکی و زیبای بهروز صفاریان با ترانه ایی ماندگار و پر محتوا از عبدالجبار کاکایی که چند سالی از غزل و شعر به ترانه سرایی روی آوردند . آقای کاکایی دعوت به مصاحبه ما را با لطف و خوش رفتاری قبول کردند . متن مصاحبه اختصاصی در زیر آمده است که در آن ایشان از آژانس شیشه ایی تا توصیه پریدن به کبوتر و از احساس فریدون و زندگی گفت و در پایان از خیلی ها خواست که با اقتباس از حس حافظ در ذهنیات تصرف نکنند و...

تمامی گرافیک های انجام شده بر روی عکس ها توسط نویسنده همین مصاحبه انجام گرفته است .

مهربد :تاریخ تولد و محل تولد - شغل پدر شما :

کاکایی : 1342- ایلام - کاسب

مهربد : وضعیت خانوادگی شما ( پدر - مادر - کل خانواده ) در رابطه با نوع تفکراتی که داشتند و تاثیر آن تفکرات بر روی پیشرفت شما چگونه بوده است ؟

کاکایی : خب پدرم اهل شعر بود و اهل سیاست بود ما یک خانواده ایرانی مقیم بغداد بودیم تا سال 1344 از آنجا رانده شدیم بعد از سقوط عبدالکریم قاسم رهبر ملی عراق که پدرم از زمره طرفدارانش بود و به خاطر همین ما را بیرون کردند ایرانی ها را از بغداد بیرون کردند . سال 44 برگشتیم ایران و مستقر شدیم در همان شهر مرزی ایران . پدرم گرایشات مذهبی شدیدی داشت و گرایشات ملی فوق العاده زیادی هم داشت آدم هایی که غریب از وطن بیرون میشوند به هر حال طبیعی است که ارق ملی به وطن زیاد دارند . همین که جایگه مذهبی خوبی هم داشت پای مجالس و منبر علما میرفت خودش اهل روضه خواندن بود آخوند نبود اما تمایلی به این موضوعات داشت بعد هم کتاب هایی داشت و خوانده بود تا حدود زیادی به شعر علاقه داشت .

مهربد : میزان تحصیلات شما ؟

کاکایی : به ترتیب دیپلم - فوق دیپلم - لیسانس و فوق لیسانس ادبیات فارسی که البته جدا جدا گرفتم فوق دیپلم را در شهر تهران از مرکز تربیت معلم لیسانس از دانشگاه ملی و فوق لیسانس دانشگاه آزاد گرفتم .

مهربد : کار های تحقیقاتی و مطالعاتی شما تا به امروز و کتاب های انتشار یافته شما ؟

کاکایی : من حدود دوازده تا کتاب تا الان منتشر کردم که چهار پنج تا مجموعه شعرهست و الباقی یا نقد و تحقیق یا گردآوری هست که کتاب هایم به ترتیب عبارتند از : آوازهای واپسین - مرثیه روح - سالهای تاکنون - حتی اگر آیینه باشد -نگاهی به شعر امروز ایران - زنبیلی از ترانه - میان ماندن و رفتن - بر شانه های باران - بررسی شعر ایران و جهان - گزینه شعر - فرصت نا یافته این ها کتاب هایی هست که تا الان من داشتم و آخرین کتابم که زیر چاپ هست همراه با سی دی به زودی منتشر میشود . شامل شعرهای محاوره و ترانه هست . اسمش هست "از تو دورم" شامل یک سی دی که هشت قطعه هست چهار شعر سپید با صدای احمد رضا احمدی و داوود نماینده خوانده شده و چهار ترانه با صدای فریدون آسرایی همراه با کتاب که کتاب شامل صد و بیست قطعه شعر محاوره است تمام کتاب سی دی میشود دومین کار آقای فریدون که با من داشته است .

مهربد : از کجا شروع کردید و با چه هدفی و امروز در کجا قرار دارید ؟ ( با توجه به اهداف و آگاهی شما به آینده ایی که در آن هستید )

کاکایی : من شاعری را که از دوره دبیرستان شروع کردم از منطقه و محل تولدم ایلام و دوره جنگ باعث شد اولین کارهایم مربوط به دوره جنگ باشد و رفته رفته خب به تهران آمدم برای ادامه تحصیل با آقای علی رضا رسته وارد حوزه هنری شدیم و از حلقه ادبی آنجا شدیم با دوستانی که چند سالی زودتر از ما آمده بودند با آن دوستان بودیم و تا سال های اخیر هم هستیم و همچنان ارتباطاتی داریم . سیر کلی گرایشات و تعلقات یک مدت هایی میشود گفت بخشی از ادارات فرهنگی بودم یا در فرهنگ سراها یا توی خانه های شعر یا چه تو مطبوعات چه تو صدا و سیما کار میکردم . عرض کنم که وضعیتم هم الان به نوعی به زبان محاوره رو آوردم ادبیات در واقع زبان فولکولوریک زبان مردم را به عنوان یک قالبی که احساس میکنم میشود از این قالب به نوعی راحت تر هست حرف زدن حتی و حرف های اصولی و متین و فاخر که ما فکر میکنیم که فقط در زبان معیار قابل بیان هست در شعر به نوعی در شعر محاوره این قابلیت را من پیدا کردم میشود گفت که این ترانه های من ادامه شعر هایم هست اصولا من وقتی برای ترانه گفتن مثل حالا نداشتم به خاطر همین من خیلی از الزامات که یک ترانه سرا دارد اول الزامات را از خودم دور کردم . مثل الزاماتی که حس ترانه هست یا درواقع خواننده این ترانه به حنجره اش میخورد یا نه . تمام این الزامات که من دور ریختم اولش کاری هم که گفتم در عالم ترانه کبوتر بود و پس از کبوتر بوی سیب را گفتم بعد هم کاخ کهنه و بعد هم ترانه علی اصغر . خود همین کاخ کهنه و علی اصغر هم کارهای بلندی است که اگر امکان اجرایش باشد در واقع کم از این دو کار اول نیست کار های بلند دیگری هم در کنار این چند تا کار انجام شد پس از آن با یک سری الزامات به سمت کارهای کوتاه تری با قابلیت ترانه شدن رفتم ولی کماکان هدف اصلیم وارد شدن به این موضع و این حوزه گسترش شعرهایم در زبان فولکولوریک هست .

غزل هایی دارم که قابلیت اجرای آوازی ندارند اما در زبان فولکولوریک بهره بردم . شعر محاوره ادامه شعرهایم می باشد همان حالتی که من قبلا می گفتم تصمیم گرفتم که احساساتم و اندیشه های غزل را بیاورم در این زبان فولکولوریک بدون الزام هایی که یک ترانه سرا داشته است . متفاوت اند کارهایی که در واقع قابلیتش مثلا بین ترانه بوی سیب و کبوتر . کبوتر از نظر من شعرتر می باشد . بوی سیب ترانه است . شعر کبوتر بین کارهای دیگر من هم این قابل درک است . بعضی از کارها را که من میگویم شعر است خودم میخوانم این کارها را شاعرانه تر می دانم اما وقتی به یک خواننده یا آهنگساز کار را می دهید آن اینطور فکر میکند شعر نیست و آن را به عنوان شعر قبول می کند .

مهربد : آیا ترانه سرایی برای شما شغل است ؟

کاکایی : نه برای من ترانه سرایی اصلا شغل نیست کار اصلی من مدیر خانه شعر بنیاد نویسندگان و هنرمندان هستم . بنیاد نویسندگان و هنرمندان وابسته است به سازمان فرهنگی شهرداری تهران دفترش هم در خیابان اقدسیه تهران است .

مهربد : پس شغل شما چیست ؟

کاکایی : در تهران تدریس می کردم هم در دانشگاه درس می دادم و هم در دبیرستان ولی تدریس را به کل چند سالی است کنار گذاشتم دلیلش اینست که خیلی علاقه ایی نداشتم دوست داشتم فعالیتم در سکوت و آرامش باشد . حواسم جمع باشد و تمرکز ذهنی داشته باشم به همین خاطر زیاد نبودم علاقه نداشتم .

مهربد : نام شما کمتر از بسیاری از ترانه سرایان به عنوان عضوی در یک اثر موسیقی پاپ دیده میشود موضوع خاصی است ؟ مبنا ی شما برای خواننده ترانه شما چیست ؟

کاکایی : خب من یک مقدار حساسیت واسه صدا دارم و طبیعتا آهنگ , چون ترانه هم برای من شغل نیست من میتوانم روزی ده تا ترانه بگویم و زیر آن را هم امضا کنم و چون برایم مهم هست که یک اسمی را که روی یک شاعری داریم که اسم بایستی حفظ بشود و اعتبارش حفظ بشود مجبوریم که به هرحال کم کار کنیم . با خواننده ایی کار کنم که حق مطلب را بتواند ادا کند من هدفم از ترانه سرایی ادامه شاعری هست و آن کارهایی که گفته میشود بعضا قابلیت ترانه را دارند و خوانده میشوند و مراجعات فراوانی هم برای ترانه گفتن دارم . اما من چون عموما هدفم ترانه گفتن نیست الزام میکنم و میگویم اول سی دی صدایشان را بیاورند و گوش میدهم اگر مناسب باشد همکاری میکنم در غیر اینصورت نه .

مهربد : بیشترین همکاری شما با کدام خواننده و آهنگساز بوده است ؟

کاکایی : بیشترین همکاری من فکر میکنم اول با فریدون با توجه به اینکه هم برای آلبوم دومش کاملا کارهای من است و هم برای آلبوم سومش که دو سه تا کار از من دارد و آماده میکند .

بعد از فریدون - اخشابی فکر میکنم چهار یا پنج تا کار و با آقای قاسم افشار دو سه تا کار داشتم و با بعضی از خواننده ها هم یک کار داشتم . بهروز صفاریان بیشترین ملودی را بر روی این کارها گذاشته و عموما پدرام کشتتکار هم ملودی گذاشته .

مهربد : با آقای شعبانخانی هم کاری داشتید ؟

کاکایی : آقای شعبانخانی نه تمایل به کار از هر دو ی ما هست ولی تا حالا فرصتی پیش نیامده . به آقای شعبانخانی علاقه دارم به کارهایش و سابقه درخشانی که دارند . یکی دو بارهم آقای شعبانخانی را زیارت کردیم و قول هماکاری هم دادیم .

مهربد : بهترین ترانه شما که توانسته است خود شما را راضی کند ؟

کاکایی : در اجرا بهترین ترانه ایی که اجرا شده در واقع موزیسینش سنگ تمام گذاشته هم در تنظیم و هم در اجرا به نظر من کبوتر بود . البته تا الان کار کبوترهست و تصور میکنم کارهای آلبوم جدیدم با فریدون اگر منتشر بشود و بازخورد عمومیش را درک کنیم در قضاوت هم تاثیر دارد الان چون تنها هستم ومحدود هستند افرادی که این کار را شنیدند . اما من برخی از قطعات آلبوم جدید را بهترین کارهایم میدانم که در طول زندگی ادبیم انجام داده ام و این کارها بیرون بیاید نمیدانم معادل چی بشود .ولی تا الان آنچه که از من منتشر شده خب بهترینش کار آقای فریدون با تنظیم آقای بهروز صفاریان بوده است .

مهربد : نظرتان درباه فریدون ؟

کاکایی : به نظر من فریدون قابلیت های فراوانی دارد و این قابلیت ها عبارتست از هدیه کردن احساسش به تمام کلمات یک شعر یعنی تمام و کمال حق شعر را ادا می کند فریدون هیچ کلمه ایی را بی تاثیر از احساس نمی گذارد این خیلی مهم است بعضی از خواننده ها فقط دیکته میکنند در واقع شعر را میخوانند و انشاد می کنند ولی فریدون شعر را با تمام وجودش میخواند. من احساس می کنم در مرحله اول خوب شعر را میفهمد و عموما بعضی از خواننده ها با فهم شعر مشکل دارند و اصلا شعر برایشان ملاک نیست فقط ملودی و آهنگ - نوازنده - ارنج ارکست معنی دارد .

فریدون مدتها با شعر زندگی میکند و بعد به سراغ خواندنش میرود . او به واسطه اینکه مدت ها زندگیش در مهد موسیقی آمریکا بوده تجربیاتی دارد که با خود آورده است . جدای از این ها فریدون از نظر شخصیتی و اخلاقی آدم بسیار خوب و دوست داشتنی هست. سادگی و متانت او در این بازار موسیقی پاپ و به سلامت نفس کم پیدا میشود .

بخش دوم سوالات مربوط به ترانه زیبای فریدون با اجرای فریدون و تنظیم بهنام صفاریان :